Entrevista con ANNA

ANNA, DJ y productora brasileña nacida como Ana Miranda, se ha consolidado como una potencia del techno en los últimos años desde su gran irrupción en 2018 con el tema “Hidden Beauties” en la serie Speicher de Kompakt. Creció en São Paulo y comenzó a pinchar cuando tenía 14 años, por primera vez en Six, el club nocturno que pertenecía a su padre. Actúa constantemente en algunos de los clubes más prestigiosos del mundo, como DC10, Hï, Printworks y Warung, y se sube a los escenarios de festivales icónicos que van desde Movement hasta Tomorrowland, de TimeWarp a Coachella, incluyendo el Amsterdam Dance Event (ADE).

La artista empezó a explorar la sanación a través del sonido y la espiritualidad alrededor de 2017, cuando visitó un centro de neurofeedback en Alemania e inició su propio camino de autosanación. Durante la pandemia de Covid-19 en 2020, ANNA pasó el tiempo construyendo un nuevo estudio en Barcelona, al mismo tiempo que se enfocaba profundamente en la sanación sonora y en el impacto de utilizar frecuencias de manera más consciente y con fines específicos. Explicó que este proceso “la ayudó a atravesar los momentos difíciles” del confinamiento. Su experimentación la llevó a colaborar con la popular aplicación de bienestar Endel.

En el “Día Mundial del Sueño” de 2022, ANNA creó un paisaje sonoro impulsado por inteligencia artificial para ayudar a los oyentes a transitar con calma hacia un sueño profundo y también a aliviar la ansiedad, titulado The Spring of Dreams. En 2023, lanzó su álbum debut de ambient Intentions, que presenta un paisaje sonoro melódico y expansivo que hace referencia directa a técnicas de sanación a través del sonido. Este álbum debut incluye colaboraciones con el artista ganador del Grammy Jon Hopkins, el veterano referente del ambient Laraaji y el artista contemporáneo de ambient East Forest.

Nos reunimos con ANNA durante el Amsterdam Dance Event (ADE) en octubre, donde fue ponente en el panel profesional de ADE Artists, AI and the $6.8 Trillion Wellness Opportunity. Durante el panelm, explicó que actualmente está utilizando muestras originales de su música techno tanto para sus shows como con fines meditativos. El panel exploró la intersección entre arte, ciencia e inteligencia artificial, y cómo esta crea nuevas posibilidades en la música orientada al bienestar.

Artistas como ANNA muestran cómo la intención personal y la autenticidad emocional pueden fusionarse con la tecnología para apoyar la salud mental, el equilibrio y la autorreflexión, ofreciendo a los oyentes algo más profundo que las experiencias tradicionales de la pista de baile.

¿Por qué esta edición del Amsterdam Dance Event (ADE) es especial para ti este año? ¿Has tocado aquí antes?

A: No había estado en el ADE durante los últimos dos años, un período en el que mi vida y mi carrera atravesaron una gran transformación. Volver este año se sintió muy especial. Regresé con un equipo completamente nuevo, ideas frescas y un sentido renovado de dirección y propósito en mi trabajo. Lo que más me entusiasma es una nueva capa de mi trabajo que ahora estoy compartiendo abiertamente: la música como terapia, como sanación y como una herramienta para la expansión de la conciencia.

¿Cómo se relaciona la salud mental con tu trabajo como DJ?

A: La salud mental es importante en cualquier campo y, por supuesto, es fundamental en mi trabajo como artista. Operamos en un entorno con muchos desafíos: exposición constante, juicio, ser vista y evaluada todo el tiempo, inseguridades relacionadas con la imagen y el trabajo, y el ritmo intenso de los viajes y la falta de sueño. Es un mundo hermoso, pero también puede ser muy exigente. Sin un centro fuerte, una mente equilibrada y un corazón abierto y resiliente, las cosas pueden volverse difíciles. Hemos visto muchos ejemplos de ello. Por eso, cuidar la salud mental no es opcional en este campo; es esencial tanto para la longevidad como para el bienestar.

¿Cómo equilibras tu salud mental en el entorno acelerado de la escena de la música electrónica?

A: No dejo que el entorno dicte mi ritmo interior; tengo mi propio ritmo. Por supuesto, sigo lidiando con viajes constantes y agendas de giras ajustadas, pero mi trabajo diario conmigo misma me permite mantener un centro muy fuerte. Incluso cuando estoy en espacios rápidos, caóticos y de alta energía, rodeada de muchas personas, permanezco conectada con mi propio ser. Esto no ocurrió de la noche a la mañana; llegó a través de muchos años de meditación, equilibrio energético, trabajo interior, sanación y exploración de la expansión de la conciencia y la autorrealización. Esa base interna es lo que me permite moverme por este mundo con estabilidad y claridad.

¿Cómo se siente ser mujer en una industria tan dominada por hombres?

A: Seguimos viviendo en una era profundamente patriarcal, no solo dentro de la industria musical, sino en la sociedad en general. La mayoría de los sistemas no están estructurados para apoyar el ritmo natural, la intuición y el flujo cíclico de lo femenino. En cambio, suelen priorizar la productividad constante, el control y la lógica lineal, lo que puede suprimir la magia, la sensibilidad y la complejidad que lleva la energía femenina.

En mi campo en particular, siento que las mujeres a menudo tienen que demostrarse repetidamente: su talento, su fuerza, su presencia, especialmente cuando encarnan una expresión femenina fuerte. Puede existir una presión no dicha para endurecerse o encajar en modelos ya existentes para ser tomadas en serio. Al mismo tiempo, creo sinceramente que esto está cambiando. Ya veo que se está creando más espacio para la autenticidad, la suavidad, la intuición y la inteligencia emocional. ¡El equilibrio es lo que necesitamos!

¿Crees que expresas la feminidad en tu trabajo?

A: Sí, absolutamente. En los últimos dos años siento que mi feminidad se ha manifestado con mucha más fuerza: en la forma en que creo, en cómo tomo decisiones, en cómo fluyo con la vida, e incluso en cómo me expreso visualmente y a través de la manera en que me visto. Se siente natural y profundamente liberador. ¡Siento que por fin soy yo misma! Mirando atrás, creo que estaba suprimiendo inconscientemente esta parte de mí, inclinándome más hacia una masculinidad forzada, empujando, controlando y sobreestructurando en lugar de permitir. Entrar en la expresión plena de mi feminidad ha traído más fluidez, intuición y autenticidad a mi trabajo y a mi vida, y realmente amo esta etapa en la que estoy ahora.